вход

АвторизацияЗакрыть

Подводя итоги, строя планы, анализируя и обобщая...

08.02.2009

Размышления Александра Зубко о развитии джаза в Украине.

Зима — период затишья в джазовой жизни. Самое время оглянуться по сторонам, сделать выводы из прошлого и призадуматься о будущем. Своими соображениями о перспективах джазового движения скромный служака сего жанра и постарается поделиться с уважаемым читателем.

Вопрос, который сразу же может возникнуть у такового: до того ли сейчас людям? Нужна ли им сейчас культура вообще и джаз в частности? Это, конечно, тема специального исследования, но краткий ответ будет таким: все это нужно. Хотя бы для того, чтобы отвлечься от неприятностей. Ведь, если вспомнить историю, США пережили Великую депрессию не в последнюю очередь благодаря джазу. На этом тему нужности закрываю.

Даже без учета докатившегося до нашей страны кризиса джазовая жизнь Украины достигла состояния некоторого «пресыщения». Поясню на нескольких примерах. Концерт Маркуса Миллера, проходивший 15 ноября 2007 года, собрал переполненный «Октябрьский дворец». Его же концерт, который состоялся менее, чем через год, 28 июля 2008 года, собрал только две трети того же зала. И это задолго до официального объявления кризиса. Да, в первом случае была мощная рекламная компания, но ведь она и объяснила многим людям, кто такой Миллер. Конечно, второе его выступление проходило во время отпусков. Однако первый после долгих лет отсутствия концерт Игоря Бутмана состоялся в то же время года и в том же зале, но на год раньше - 19 июля 2007 года, и свободных мест не было. А вот второй визит Бутмана 20 ноября 2008 года собрал чуть больше половины «Октябрьского». И это всего через три недели после триумфа Нино Катамадзе, которая выступала здесь же. Но об этом чуть позже.

Первый приезд «Всемирно известного оркестра Глена Миллера под управлением Уилла Салдена» (24 ноября 2007 года) прошел при страшном ажиотаже. А через год, 18 ноября, в том же Дворце «Украина» уже были пустые места. Да, хороший большой оркестр, да, играет точно так же, как тот, великий. Но есть образ в памяти, а есть реальность. Многие, у кого мечта исполнилась, почувствовали ее настоящий вкус. Скорее всего, количество зрителей в следующем году будет еще меньше, и тому есть новые причины. А года через два количество зрителей в зале выйдет на постоянный уровень. При этом, вероятнее всего, выступления этого оркестра во Дворце «Украина» и в будущем будут оправданы.

О чем все это говорит? О том, что публика, особенно киевская, к ярким событиям уже привыкла. Прошло состояние культурного голода, люди начинают выбирать. Тут наступает пора, когда продавец должен учитывать запросы и особенности покупателя. Отбросим жеманство. Музыка — тоже товар. Музыканты находятся на работе, они удовлетворяют эстетические запросы зрителей/слушателей, и, как любой трудящийся, таким образом зарабатывают на жизнь. Да, их заработок определяется не только их мастерством, но и запросами зрителя/слушателя. И здесь джаз оказывается не в самом выгодном положении.

Такая ситуация не является уникальной для Украины. С тех пор, как джаз перестал быть доминирующим направлением в популярной музыке, а развитие индустрии звукозаписи исключило необходимость наличия живых музыкантов на танцплощадке, общий уровень доходов джазового направления существенно упал. Во всем мире джазовые музыканты не являются очень обеспеченными людьми. Да, в развитых странах выше заработки, чем у нас, но выше и траты, и намного жестче конкуренция. Это определяется самой музыкой. Джаз предполагает мастерство музыканта. И он также предполагает яркую индивидуальность оного. Следовательно, оценить исполнителя может только подготовленный зритель, тот, у которого есть определенный музыкальный багаж, да и просто знание культуры. Популярная музыка несет образы простые и понятные, рок бьет по чувствительным местам. Это не плохо, такова специфика жанров. Но в итоге эти два направления собирают существенно большие залы.

Это вовсе не означает, что с джазом в Украине все плохо. Но специфику зрителя/слушателя приходится учитывать. И его, как и любого покупателя, надо завлекать и воспитывать. Большую работу, особенно в подготовке молодых кадров, на стыке веков сделали серии бесплатных концертов в «Динамо-люкс», «Аль Капоне», «Арене». Я не согласен с Алексеем Коганом, что это приучило публику к «шаре». Это были места, куда, что важно, регулярно можно было прийти отдохнуть и послушать новую для себя, но гарантированно качественную музыку. Да, среди публики был немалый процент людей, которым все равно куда пойти, и это нормально. Но надо и таким дать «попробовать джазу», глядишь, кто-то да останется…

И наша беда, и наше счастье заключается в том, что в Украине буквально по улицам ходят потенциальные наши клиенты, как правило, даже не подозревая об этом. Джазовую публику можно условно поделить на две очень неравные части: на тех, кто джаз уже вкусил, и на тех, кто о нем еще не знает. Понятное дело, что вторая категория преимущественно обитает в провинции. О показательном случае рассказали организаторы фестиваля «Джаз кооперейшн» (Луцк-Ровно). Женщина, пришедшая на джазовый концерт, сказала после него: «Оказывается, я люблю джаз». До великого множества наших соотечественников эту музыку не донесли. Поколение, знавшее джаз как легенду, как контркультуру, предшествующую в этом статусе року, уже почти ушло. А нынешние подростки просто не получают информации о джазе. Больше всего для популяризации любого жанра делают радио и телевидение. Сегодня в киевском эфире присутствует две радиостанции в FM-диапазоне, круглосуточно транслирующие джаз. Доходят ли они до областей? Не могу ответить на этот вопрос. Кроме того, у них есть общая серьезная беда: оч-ч-чень частые повторы. Из тематических программ, джазу посвященных, существуют только программы Алексея Когана, выходящие дважды в неделю по два часа на радио «ЕРА-FM» (оно как раз в регионах присутствует). Еще есть передача «У стилі ретро» Александра Васильева (радио «Промінь», выходит в диапазоне АМ и FМ), где в окружении классики, эстрады и рока присутствует и джаз. У нас вообще беда с тематическими музыкальными радиопередачами. А на телевидении джаза просто нет. В прошлом веке на канале «ТЕТ» была замечательная программа «35 минут джаза». И ее автору Леониду Гольдштейну можно за это памятник поставить. В этом веке были попытки дать джазовые программы на украинском государственном канале «Культура» (спутниковое и кабельное телевидение). Это же позор для страны, где весьма высокий уровень культуры, в частности, музыкальной.

Стыдно и то, что в нынешний век электронных СМИ в Украине функционирует целых два Интернет-ресурса («Живой звук» и «УаДжаз»), претендующих на охват джазовой тематики по всей стране. Теперь к ним присоединяется «JazzInKiev». А ведь давно можно было бы организовать и Интернет-радиостанцию, поскольку здесь разрешительных документов и денег требуется несравненно меньше, чем для работы в радиоэфире. А наша аудитория на 90% Всемирной сетью пользуется. Люди для организации такой станции есть, а вот денег и сил не хватает. Если кому интересно, обращайтесь. Можно рассматривать этот проект как инвестиционный: на нем можно отработать работу джазовой радиостанции, а затем, когда жить станет легче, без проблем перебросить ее в эфир. В ней обязательно будут присутствовать тематические, познавательные программы. Возможно, прямые эфиры с концертов и фестивалей. Пока же стоит создать хотя бы страницу ссылок на мировые Интернет-радио ресурсы с описанием. В России, кстати, мне удалось найти всего две такие станции, обе весьма любительские.

Прогнозируемые сборы дает музыка не совсем джазовая. Самый яркий случай — любимица Украины Нино Катамадзе. Два вечера подряд, 31 октября и 1 ноября «Октябрьский» был переполнен. Ненамного от нее отстал «Де фаз» («De phazz»), выступавший здесь же 1 и 8 декабря. Это все примеры более понятной массам музыки. Но музыки качественной, тут и захочешь — не придерешься. В любом случае, такая музыка  расширяет вкусовой диапазон зрителя/слушателя, а там и другие стили могут заинтересовать. Нам же важно понять психологию аудитории. Есть примеры и обратного движения, от простого к сложному, причем буквально рядом.

Лидер популярного украинского поп-рокового коллектива «Океан Эльзы» («Океан Ельзи»)  Святослав Вакарчук осенью минувшего года представил концертную программу и диск «Ночью» («Вночі»). Музыка мирового уровня. Большая часть аудитории, присутствовавшей на закрытом концерте, — поклонники «Океана». И они услышали что-то новое для себя. Это яркий пример того, как артист выходит на новый уровень и подтягивает за собой зрителя. Безусловно, риск непонимания был. Но попытка удалась. Думаю, скорый концерт во Дворце «Украина» (6 марта) подтвердит мои слова. В проекте задействованы и джазовые, и академические музыканты. Такое деление, кстати, уже не очень оправдано. Почти всех музыкантов, играющих с Вакарчуком, можно назвать «универсальными». И этот термин все чаше используется сегодня музыкальными теоретиками.

Привлекать «не очень джазовых» музыкантов — практика давняя. Последние три года винницкий фестиваль «Международные дни джазовой музыки» («Міжнародні дні джазової музики») закрывают откровенно коммерческие проекты. В 2008 году — «Оркестръ Хоронько» (кабаре-коллектив), в 2007-м — биг-бенд Игоря Бутмана (абсолютный джаз) с Ларисой Долиной (спорно), в 2006-м  — «Хор Турецкого» (непонятно, к какому жанру отнести). С одной стороны, это смещает акценты, с другой — очень выручает организаторов, в первую очередь, финансово. На этих самых хедлайнеров выделяет деньги областная администрация, а также дает дополнительные средства на фестиваль вообще. Кроме того, билеты на концерт этих звезд продаются за деньги, и в зале нет пустых мест. На прочих артистов распространяются бесплатные пригласительные, и тут зал бывает полным редко, что иллюстрирует настроения нашей публики. Еще одна деталь: пригласительные действительны не на весь день, а на конкретных музыкантов. Так что организаторам, грубо говоря, остается делать? И уже не первый год ведется прямая трансляция концертов фестиваля по областному радио и телевидению. Эти программы принимают и соседи, таким образом, зрителями становятся пять областей Украины. Винничане не ангелы, здесь есть много спорных моментов, иногда возникают серьезные конфликты. Но, как бы там ни было, на сегодняшний день винницкий фестиваль - самый старый из непрерывно существующих, ему уже тринадцать лет. Кроме него в Виннице проводят замечательный форум «Краски музыки ХХ века» («Барви музики ХХ сторіччя»). Он ближе к классике.

«Джаз Коктебель» пошел еще дальше - здесь джаза почти не остается. Зато много публики. Хорошо это или плохо? Время покажет. Но, кроме бесплатных концертов на открытой площадке, он подкупает еще одним: Коктебель — курортная зона в бархатный сезон. И здесь мы касаемся еще одной очень важной темы: джазовые концерты, а особенно фестивали, могут подаваться в форме музыкально-географического туризма. Выступления, как правило, проходят вечером, а день можно посвятить осмотру города или другим развлечениям. Подавляющая часть коктебельских клиентов именно на это и ведутся. На прочих региональных фестивалях поток приезжих пока небольшой, но он есть. Конечно, скорого роста не будет, но это работа на перспективу. Очень важно донести до потенциальных зрителей/слушателей информацию об истории фестиваля, о программе на текущий год, дать возможность удаленно заказать билеты, подсказать, как быть с жильем. В принципе, человек может решить эти вопросы и сам, но на тот же выбор гостиницы может оказаться мало времени, да и предложения пока «хромают». Для меня было открытием, что во Львове мини-отели, то есть квартиры, существенно дешевле, чем большие гостиницы с меньшими удобствами. При этом дом может находиться буквально в центре города. Правда, чтобы на них выйти, стоит попотеть. Выяснение этого вопроса вполне могут взять на себя местные жители, т.е. организаторы. Практика показывает, что лучше всего для этих целей подходит интернет.

Сегодня непросто ответить на вопрос, что же такое джаз. Где он начинается, где заканчивается, с чем смешивается. Фестивали это ярко иллюстрируют, даже такой «узконаправленный», как киевский форум «Зона вокала» («Vocal zone»). Околоджазовое направление выдержано. Очень успешно примыкает к нему и рок, и фолк, и классика, добавляются и совсем новые направления. И все это, подчеркиваю, акапельно. Насколько был оправдан переезд фестиваля из консерватории в «Октябрьский» в 2008-м году, непонятно. Зал больше, а людей меньше. Коллективов за один день выступило три. Так раньше было два дня по три. И зал был переполнен. Стоит, конечно, учитывать, что значительную часть тогдашней публики составляли студенты консерватории и музыкального училища. Многие, подозреваю, пришли бесплатно. И все-таки, если два первых года — аншлаг, а на третий — много пустых мест, стоит задуматься: может, «вокальной» публики в Киеве как раз на консерваторию? Отошли, возможно, времена тотального хорового пения на Украине?

Организаторы этого фестиваля, весьма почитаемый в нашей стране джазовый вокальный коллектив «Мэнсаунд» («Mansound»), 23 февраля 2008 года дали большой сольный концерт во дворце «Украина». Замечательный концерт, изумительный биг-бэнд выступал во втором отделении, но зал был заполнен наполовину. Честь и хвала ребятам: они рискнули замахнуться на самое большое концертное помещение Киева. Теперь понятно, что делать этого не стоит. А «Пиккардийская терция» («Пиккардiйська терцiя») годом ранее, 10 ноября 2006 года, выступила здесь с переаншлагом. Разница в жанре, конечно, есть, но нельзя сказать, что у львовян более популярная музыка. Однако она в принципе охватывает более широкую аудиторию. Детали — для отдельного разговора, здесь начинается философия. Мой опыт показывает совсем парадоксальные вещи. Прежде всего, аудитория обоих коллективов — люди образованные, но это как раз понятно. Однако те, кому нравится «Мэнсаунд», прохладно относятся к «Терции». И наоборот. При всей их внешней схожести. Уже в этом году тема посещения вокальных джазовых концертов получила новое развитие. «Пиккардийцы» аккуратно подошли к своему обычному киевскому новогодне-рождественскому выступлению. 18 января планировалось дать подряд два концерта, в 16 и в 19 часов. Место — «Октябрьский». На первый концерт билеты распространялись только через Интернет. За несколько дней до выступления стало ясно, что людей на два зала не набирается. И тогда первый концерт отменили, купленные билеты перебросили на второй, и получили как раз полный зал. Похоже, кризис таки сказывается.

Но, несмотря ни на что, есть и приятные сдвиги. В прошлом году, в августе, в Луцке и Ровно стартовал фестиваль «Джаз кооперейшн» («Jazz cooperation»). В Запорожье, как всегда в ноябре, пропустив позапрошлый год, все-таки состоялся фестиваль «Запорожский джем». В Ужгороде, несмотря на недавнее стихийное бедствие, в декабре прошел юбилейный, десятый международный фестиваль «Пап-джаз-фест». В том же декабре украинско-польский «Jazz bez» проходил уже в пяти городах Украины (Львов, Луцк, Тернополь, Севастополь, Киев) и четырех Польши (Перемышль, Ярослав, Люблин, Санок). В Харькове вот уже два года как существует фестиваль «ZaJazz», в Киеве состоялся первый форум «Jazz in Kiev». Последний факт — укор столице. До сих пор здесь существовал всего один крупный фестиваль - «Єдність». Низкий поклон организаторам. У них, кстати, можно перенять опыт переживания нелегких времен. Стартовал фест в 2002 году и очень мощно: три дня, Театр оперетты. А уже через год он был в Доме офицеров, где и зал меньше, и всего один день. Но он проходил! Он оказался постоянным, и киевские любители джаза  ожидают его каждую весну. Сейчас он длится два дня, снова в «оперетте». У него тоже не все гладко, но это — событие в музыкальной жизни города. И сегодня, судя по всему, фестиваль приобрел свою окончательную форму. Он уютный, домашний. Ближе всех к нему из мне знакомых – винницкий джазовый форум.

«Jazz in Kiev» совсем другой. Речь идет о моих друзьях, но я постараюсь быть объективным. Фестиваль большой, тут стоит упомянуть хотя бы его хедлайнеров Эла Джерро (Al Jarreau) и Дэйва Холанда (Dave Holland). Сравнивать его могу только с харьковским «ZaJazz». Здесь достаточно вспомнить квартет Рона Картера (Ron Carter). Не знаю, какие они, крупные зарубежные фестивали, но эти два — самые большие в Украине. Но киевский больше ориентирован на обычных людей — его концерты заканчивались до 23.00. Тогда как в Харькове – далеко за полночь, отчего машины такси буквально не могли подъехать к Экспоцентру, где проходили выступления второго и третьего дней. Да и непросто воспринимать музыку в два часа ночи. «Jazz in Kiev» был больше разнесен по времени: различные концерты, презентации дисков начались за месяц до основных концертов. И что еще важно, приезжими музыкантами проводились бесплатные мастер-классы. Это нужно для наших музыкантов, но интересно также и обычным зрителям. Все гости оказались очень интересными в общении людьми, а Авишай Коэн (Avishai Cohen) сотоварищи практически дал еще один концерт в переполненном зале Центра Образовательной корпорации «Мастер-класс». Отчаянные люди из Харькова на втором своем фестивале (2008 год) провели даже телевизионную трансляцию концертов в Интернет. Насколько я знаю, этот подвиг пока никто не повторил. «ZaJazz» сделал и следующий шаг: практически все джазовые концерты, проходящие в Харькове, подаются как часть этого фестиваля. Насколько это правильно, в некоторых случаях весьма спорно. Тем не менее, это продвигает бренд. В принципе, еще раньше это начал «До#Дж», проводя в Киеве осенние сессии. Конкурсный фестиваль «До#Дж» — яркий пример умения «держать марку».

В Одессе регулярно проходит «Джаз-карнавал». Не стоит забывать и о небольших киевских фестивалях, коих великое множество. Часть из них бесплатны, как, например,  традиционные киевские «Вечера памяти Симоненко», проходящие на открытой площадке в парке «Городской сад» возле стадиона «Динамо». Часть — за небольшие деньги, как киевские фестивали памяти Владимира Молоткова и Сергея Чарышникова, постоянно меняющие место проведения. Во всех перечисленных здесь форумах участвуют, главным образом, украинские музыканты.

Проблема занятости артистов — еще одно больное место джаза. Сольные концерты проходят очень редко, заведений, где играют живой джаз, немного, да и атмосфера там не всегда благоприятная. Спасают корпоративы и работа на популярную музыку. В столице нет джаз-клуба: ни для широких масс, ни элитного. А ведь фестивали показывают, что наши музыканты зачастую выглядят ничуть не хуже именитых зарубежных. В любом случае стоит обратить внимание на «внутренний рынок». Как сейчас трубят на каждом углу, в условиях кризиса это — первейшее дело.

Места, где регулярно играют джаз — пространство для уже состоявшихся его поклонников. Есть здесь примеры удачных решений. Прежде всего, это «Международный джазовый абонемент», где с приглашенными артистами из США и Европы выступают украинские и российские коллеги. Вполне сложилась постоянная публика этого проекта, концерты прочно прописались в Консерватории. И здесь очень важен контакт с непосредственными носителями культуры. Часть проекта — мастер-классы для музыкантов. Регулярно появляющийся на сцене биг-бэнд «Международной джазовой академии», состоящий из ее учеников, и является показателем эффективности ее работы. Кроме того, серьезно разнообразит видео- и звукоряд.

Второй пример — проект «Джаз-коло», где выступают уже только украинские музыканты. И в этом его основная задача — показать «своих». Был момент, когда проект «забуксовал», число свободных мест в зале «Украинского дома» выросло. И тогда организаторы пошли на кардинальный ход: теперь каждый концерт посвящен определенному инструменту, и за один вечер на сцене выступают семь исполнителей. Уже состоялись «Сакс-коло» и «Пиано-коло», на очереди  — «Бас-коло». Организационная и финансовая нагрузка тут немаленькая, но люди снова потянулись на концерты. Оба проекта (и МДА, и «Джаз-коло») не лишены проблем и недостатков, но они существуют и несут музыку в массы.

Что дальше будет с джазом в условиях вновь навалившихся экономических проблем, пока неясно. Стоит готовиться к тому, что на выступления даже крупных музыкантов будет непросто собрать зал. Скорее всего, концерты переедут в меньшие помещения, фестивали могут сократить количество дней или вовсе прекратиться. Здесь важно сохранить темп и регулярность, пусть с меньшим размахом. Задача минимум - удержать в  потоке «своего» зрителя. Стоит озаботиться и тем, чтобы донести до него информацию.  Здесь надо искать новые методы. Самое простое — приучить к афишам на джазовых сайтах. Следующий шаг — побудить к регистрации и, соответственно, оперативному получению анонсов по электронной почте. Возможна и более тонкая работа, например, распространение информации о конкретных музыкантах. Факт остается фактом: не все любители джаза успевают отследить уличные афиши, а также электронные и радиоанонсы. Не всегда они успевают и за билетами выбраться, а один из аргументов, чтобы не идти на концерт, звучит: «Билетов, скорее всего, уже нет». Надо чаще предлагать заказ таковых. В этой ситуации еще острее встает вопрос формирования информационного поля, желательно единого, благодаря которому можно было бы легко доносить информацию до потребителя: о новых дисках, концертах, фестивалях, прочих событиях.  Важно предоставить возможность общаться с единомышленниками. Можно пойти дальше: формировать джазовое пространство и сообщество. Эта культура уже имеет свою историю, мифологию, которую надо регулярно «подавать». Полезно «зацепить» и чем-то новым. Лично я имел счастье побеседовать с любимым у нас Аркадием Шилклопером о различных народных духовых инструментах, похожих на его альпийских рог. На мастер-классе Чарли Хантер (Charlie Hunter), рассказывая о своих поисках и экспериментах в создании новой гитары, увел слушателей в особый музыкальный мир. В таком пространстве давно обитают рокеры, что лишний раз показал творческий вечер Стива Вая (Steve Vai). Здесь мы подходим к формированию альтернативных реальностей и ролевым играм, но люди в любом случае этим занимаются, так почему не дать им то, что они ищут? В частности, джазовым порталам стоит подумать над тем, чтобы предоставить возможность для формирования на их мощностях фан-клубов. Официальные сайты — одно, а когда за дело берутся энтузиасты, все происходит или несколько, или совсем по-другому. Поклонники есть даже у очень молодых музыкантов, а уж такие легенды как «Эр.Джей.Оркестра» («Er.J.Orchestra») обладают преданной, разновозрастной, но очень редко выбирающейся «на люди» аудиторией. Сложно собрать и сам коллектив. Так здесь можно было бы, например, обсудить с конкретными заказчиками (зрителями) возможность проведения концерта, и, вполне вероятно, заранее собрать деньги. Очень непросто, но надо публиковать расписания выступлений джазовых коллективов в барах и ресторанах.  Рассчитывать тут приходится только на энтузиастов и на Интернет. Существующие СМИ, во-первых, джаз не очень жалуют, во-вторых, их сотрудники не совсем понимают, что к чему. Увы, знаю, о чем говорю, «я сам, брат, из этих».

Проблема и с конферансом: я на сегодняшний день не знаю никого, кроме Алексея Когана, кто бы мог хорошо провести джазовый концерт. Есть хорошие ведущие вообще, но со знанием материала — нет. И это притом, что Алексей является и пишущим, и радиожурналистом, и радиоведущим. У меня есть претензии к его дикторской технике, я и сам этому немного обучался, но нет претензий к знаниям и умению их до слушателя донести. Если среди читателей этого материала окажутся непризнанные мастера — обращайтесь. Бывают случаи, когда даже хочется поделиться работой, потому что, например, происходят накладки. Проблема даже с репортерами-энтузиастами: я знаю всего трех фотографов в Киеве, которые регулярно посещают джазовые концерты. Причем два человека — любители. В этом смысле столицу опережает Харьков: там фотографов существенно больше. Постоянно пишущих не знаю вовсе. Важно и организаторам общаться друг с другом. А то смех смехом, но несколько раз в год одновременно проходят или джазовые фестивали в разных городах, или джазовые концерты в одном городе. Все мы делаем одно дело, и мы пока друг другу не конкуренты, а союзники: потребителей еще долго будет существенно больше, чем мы можем охватить. И спрос превышает предложение. Надо объяснить, что человеку нужно, и где оно лежит.

Текст и фото  - Александр Зубко.
Точка зрения автора может не совпадать с мнением редакции.
Поспорить с автором в нашем ЖЖ

Тема с вариациями LIVE

Афиша

LAURA MARTI SHINE

25 апреля 2019 19:00
Киев Театр на Подолі

Подробнее

26-04-2019 LAURA MARTI SHINE

26 апреля 2019 19:00
Киев Театр на Подолі

Подробнее